Persönliche Bilder
Die persönlichen Bilder werden individuell hergestellt. Zunächst wird eine psychologische Analyse durchgeführt um möglichst viele Facetten der jeweiligen Person zu erfassen und in dieses Bild werden die Farben eingearbeitet, die zur Persönlichkeit passen. Als Gestaltungsmittel werden neben den Farben insbesondere auch Formen eingesetzt die teilweise gedruckt und gemalt werden. Diese Bilder werden überwiegend in Acryl mit Öl und Tusche, teils in mixed media-Techniken hergestellt.
Die Transformation der Akupunkturpunkte
Flower-Power-Bilder
Die Gruppe der Flower-Power-Bilder ist stark farbig gehalten. Die mehrschichtigen blumigen Formationen symbolisieren Kraft und Lebendigkeit, sind mittig zentriert und lenken so die so die Aufmerksamkeit auf die Dynamik. Als Gestaltungsmittel werden spitze Linienführungen benutzt, die dieses Kraftvolle, Bewegende anzeigen. Gleichzeitig ist der Hintergrund bewusst ruhig gehalten um das Auge des Betrachters nicht von der wesentlichen Aussage abzulenken, gleichzeitig aber auch um zu symbolisieren, dass Ruhe und Dynamik in einem Gleichgewicht miteinander stehen müssen, ähnlich wie Yin und Yang in der chinesischen Lehre. Zur Verdeutlichung werden häufig Blautöne eingesetzt, die beruhigen und gleichzeitig das Gefühl von Weite und Harmonie vermitteln. Die ebenfalls häufiger verwendeten Gelbtöne werden eingesetzt um das Gefühl von Licht, Heiterkeit und Optimismus zu vermitteln. In einigen Bildern werden zusätzlich gerade Linien als Stilmittel eingesetzt, die zum einen zwar gewisse Grenzen aufzeigen, die jedoch aufgebrochen sind als Zeichen dafür, dass es keine echte Begrenzung gibt. Die meist stark farbigen dynamischen Flower Power-Bilder werden mit Acryl, teilweise mit mixed media kombiniert auf Leinwand gemalt.
Pouring-Bilder
Die Gruppe der Pouring-Bilder vermittelt das Gefühl der Leichtigkeit, der Dynamik bei gleichzeitiger Verwendung ähnlicher Farbfamilien, das nach oben nicht Begrenzte. Als Stilmittel werden hier Zellen in Kreisform, aber auch geschwungene Linien eingesetzt, wobei das Runde, Kreisförmige, die bewegende Dynamik bei gleichzeitiger Ausgeglichenheit und Sanftheit assoziiert. Auch hier werden überwiegend kühle Farben benutzt, die in Weiß eingebettet sind und so das Gefühl von Klarheit und Reinheit vermitteln. Diese werden mit Acrylfarben und einem Fließmedium auf Leinwand hergestellt.
Resine-Bilder
Die Resine-Bilder arbeiten mit dem Gegensatz von Begrenzung, Starre durch den holzigen Untergrund, der im Gegensatz zu den leuchtenden Farben und dem expansiven, dynamischen Ausdruck des Resineauftrags steht. Hier werden wieder leuchtende, kräftige Farben mit dynamischen Wellen und Linien eingesetzt, teilweise mit Glassteinen und Gold versehen, um die begrenzende Wirkung, die durch den holzigen, klobigen Untergrund entsteht, aufzuheben. Die Intention ist die Symbolik dafür, dass es keine Begrenzung gibt. Die Herstellung erfolgt mit gefärbtem Resine, teilweise mit Strukturzusätzen auf einem Holzmalgrund.
Verschiedene Kunsttechniken
Die Gruppe der Bilder, die teilweise den Bezug zur gegenwärtigen Situation haben, ist heterogen. Zum einen haben die gewählten Farben einen direkten Bezug zur Gegenwart über die Assoziation (z.B. braun= Wüste), zum anderen wird das Material (z.B. Krakelurpaste) benutzt, um neben der Farbe durch das Material die Aussage zu verstärken. Als Ausdrucks-und Gestaltungsmittel werden neben den Farben auch Materialien eingesetzt, die über Assoziationen den Bezug zum Inhalt des Bildes herstellen (z.B. Krakelurpaste als Hinweis auf Zerfall, Destruktion; Rost als Zeichen für etwas Festgefahrenes). Diese Bilder sind überwiegend in mixed media-Techniken hergestellt, wobei sowohl die Materialien als auch die Farben Bezug haben zu bestimmten Assoziationen und Themen.
